Op Art
Vad är Op Art:
Op Art använder den optiska illusionen för att skapa rörelse i arbeten, med grafik och utskrifter som varierar som mänskliga ögon går genom figuren.
Ursprunget på namnet Op Art kommer från 1964, i en publikation av Time Magazine. Därefter fanns den första officiella utställningen av Op Art-rörelsen i New York 1965 på MOMA, Museum of Modern Art och kallade The Responsive Eye.
Op Art grundades på frasen "mindre uttryck och mer visualisering", med syftet att uttrycka obegränsade möjligheter till omvandlingar i världen.
Bland dess egenskaper är de optiska och visuella effekterna som leder observatören till bilden och komponerar arbetets rörelse med ögonen. Det finns också verk i tre dimensioner, utforskning av kontrasten mellan svartvita och geometriska former. Den konstnärliga strängen följer hänvisningar till abstrakt expressionism.
Se också: egenskaper hos expressionism.
Top Op Art Artists
Victor Vasarely
Den ungerska födda målaren Victor Vasarely skulle ha varit föregångare till Op Art på 1930-talet, även om rörelsens topp var 1960. Några av hans mest anmärkningsvärda verk är Zebra, 1938 och Vega-Nor, 1969 (figur).
Bridget Riley
Den engelska målaren migrerade från impressionism och pointillism till Op Art på 1960-talet, erövrad av linjer och geometriska former och den skapade desorienterande effekten. I figuren, arbetet Movement in Squares, 1961.
Alexander Calder
Alexander Calder, mer känd som Sandy Calder, är en amerikansk målare. Hans mest anmärkningsvärda konstnärliga skivor var mobilerna, som utgjorde verkets verkan från rörelsen av geometriska former och luft. På bilden, hans mobil hummerfälla och fiskstjärna, 1939.
Op Art i Brasilien
Den främsta representanten för Op Art i Brasilien var målaren Luiz Sacilotto, som också ansvarade för att sprida betongkonst i landet. Sacilotto var målare och skulptör och har som huvudarbeten Strukturering med lika element, 1953 och Concretion 7553, 1975 (figur).
Se även: Popkonst